In The Gathering wurden neue Kunstwerke aus „Magic: Lost Caves of Ixalan“ enthüllt

Lange bevor der leitende Art Director von Wizards of the Coast, Ovidio Cartagena, und sein Künstlerteam höhlenartige Tiefen voller Jadevögel und Pilztyrannen heraufbeschworen, fuhr er jeden Tag mit dem Bus in seiner Heimatstadt Guatemala hin und zurück zur Schule. In seinem täglichen Leben sah Cartagena Maya-Pyramiden und Statuen von Kriegern, die gegen die Eindringlinge kämpften. Viele Jahre später lebt er heute in den Vereinigten Staaten, aber diese Erfahrungen leben in seiner Kunst immer noch weiter Magie: Sammeln Im Die verlorenen Höhlen von Ixalan einstellen.

Die verlorenen Höhlen von Ixalan Er ist CharmeErweiterung 98. Diese neue Erweiterung soll am 17. November weltweit erscheinen und die Spieler zurück auf die Ebene von Ixalan bringen, einem lateinamerikanisch inspirierten Land voller Entdecker, die nach einer verlorenen Goldstadt suchen. Dieses Mal erkundet die Gruppe nicht den Dschungel an der Oberfläche, sondern eine riesige unterirdische Welt voller Götter und blühender Kulturen. In Erwartung der Veröffentlichung Die verlorenen Höhlen von Ixalan, Cartagena setzte sich per Videochat mit Polygon zusammen, um über die Erstellung des Sets zu sprechen und die Kunst von acht nie zuvor gesehenen Karten zu enthüllen. In unserem Gespräch sprach er über den Aufbau einer farbenfrohen und lebendigen Welt, die eine Liebeserklärung an Lateinamerika sei.

Für Cartagena eine Idee Die verlorenen Höhlen von Ixalan Die Gruppe ist seit „Jahren“ im Entstehen. Er spielte die erste Ixalan-Sammlung bei der Veröffentlichung im Jahr 2017, was ihn zu einer Karriere als Schauspieler inspirierte Charme Künstler. Schließlich bewarb er sich um eine Stelle bei Wizards of the Coast. Als er sich für die Stelle bewarb, erwähnte er eine Gruppe, die dem Konzept der Untergrundarbeit folgt Popol vuh, das heilige Buch des Volkes der K’iche Maya. Obwohl es sich nur um ein Interviewangebot handelte, arbeitete er einige Jahre später in einem Wizards-Team, das eine Untergrundwelt erschaffen wollte.

„Wir dachten: Sollte es auf dem neuen Originalflugzeug sein oder sollte es auf einem bestehenden Flugzeug sein? Und so weiter“, sagte Cartagena gegenüber OnlineSpiel. „Etwa in der Mitte des Prozesses oder so ähnlich“, sagte Cartagena gegenüber OnlineSpiel. Na, weißt du was? Es macht Sinn, dass es Ixalan sein würdeDas Vision-Team hat mitgemacht. Doug Baer war damals Kreativdirektor, und Jessica Lanzillo, die andere Kreativdirektorin zu dieser Zeit, sagte: „Na ja, wissen Sie was?“ Sie können Ihren eigenen Ixalan haben. Und ich hatte großes Glück, denn ich hatte schon lange viele Ideen im Kopf. ich hatte eine Menge Von Ideen.“

Bei Ixalan dreht sich alles um den Nervenkitzel, der entsteht, wenn man auf Dinosauriern reitet und Namen annimmt. Es geht auch um Eroberung. Die Originalsammlung erzählt eine Geschichte, in der Fraktionen um die Entdeckung der legendären Stadt aus Gold wetteiferten. Was die Geschichten angeht, handelte es sich bei „Der erste Besuch in Ixalan“ um eine koloniale Standarderzählung, in der Fremde in ein dunkles und geheimnisvolles Land eindringen, mit der Absicht, dessen Reichtümer auszubeuten. Jetzt, Die verlorenen Höhlen von Ixalan Dadurch wird die Welt im wahrsten Sinne des Wortes nach innen gedreht. Während die Spieler Karten sammeln, werden sie Kunst sehen, die tief unter die Erdoberfläche gräbt, um völlig neue Welten und Kulturen zu entdecken.

„Ursprünglich war mein Konzept Popol Vuh. Wir haben Popol Vuh nicht gemacht. Wir haben etwas gemacht, das sehr mit dem zu tun hatte, worum es bei Ixalan in den letzten paar Sets ging, nämlich um kulturelle Begegnungen. Dieses Mal besteht der Unterschied darin, dass das Empire of the Sun wird einer anderen Kultur begegnen. Es ist eine Kultur, die ihre eigene Kultur geschaffen hat, und andere befinden sich auf der gleichen Ebene unter der Oberfläche.

Optisch wollte Cartagena, dass die Farbpalette heller und farbenfroher ist als bei den beiden vorherigen Ixalan-Kollektionen. „Ich wollte, dass es lebendig ist. Wenn ich auf den Markt gehe, gibt es viele Farben, viel Lärm, viel Musik, Leute, die sich gegenseitig anschreien oder lachen Selbst mit einfachen Karten wie Braided Net zeichnet er das Porträt eines hart arbeitenden oltekischen Fischers vom Künstler Diego Gisbert in Fuchsia- und Türkistönen.

Cartagena betonte dies Verlorene Höhlen Es bietet immer noch den ganzen Spaß des Originalsets, Dinosaurier, Piraten und alles. Zusätzlich zu den vier zuvor vorgestellten Fraktionen Die verlorenen Höhlen von Ixalan Bietet drei zusätzliche Sets. Erstens gibt es die Malamet-Kultur, eine uigurische Kultur, die für die Entwicklung einer reichen schriftlichen Tradition bekannt ist. Dann gibt es noch die Mycoids, eine Hive-Mind-Kultur aus Pilzorganismen, angeführt von einem unheilvollen Anführer namens Mychotyrant. Und zu guter Letzt gibt es noch die Olteken, die lebenden Vorfahren des Imperiums der Sonne, die in einer „hochentwickelten Gesellschaft mit direkter Verbindung zu ihren Göttern“ leben, wie Miguel Lopez, der Worldbuilding-Designer der Erweiterung, beschreibt sie in der Präsentation.

„Quipu ist ein Kleidungsstück der Inka. Es war eine Kombination aus Sprache und Schach. Es war eine Art der Kommunikation, und wir konnten es noch nicht lösen.“ […] Das war für mich eines der coolsten Dinge, die ich mit einbezogen habe.

„Der Oltec-Stamm ist ein Liebesbrief an Lateinamerika, nicht nur an die Geschichte, sondern auch an sein heutiges Volk“, sagte Cartagena. „Sie tragen Kleidung, die auch heute getragen wird. Huipiles ist etwas, das man heute verwendet – die Olteken verwendeten Huipiles und Gewänder. Die Muster sind von modernem Design. Die Palette ist von modernem Design. Es gibt Farben, die man vor 600 Jahren nicht reproduzieren konnte. und Sie können sie jetzt verwenden, und die Olteken verwenden sie zusammen mit Cosmium in ihrer Kleidung.

Vor dieser Gruppe arbeitete Cartagena auch als Senior Artistic Director bei Charme‚S Der Herr der Ringe: Geschichten aus Mittelerde Erweiterung. In dieser Sammlung wollte Cartagena die warme Seite von Mittelerde darstellen, in der er sich „belebt“ fühlt, und nimmt die volkstümliche Seite seiner Fantasiewelt auf. Er ahmte diesen Ansatz mit nach Verlorene Höhlen Sie erweiterte es zu einer Feier vieler verschiedener Arten lateinamerikanischer Kulturen.

„Im Fall von Braided Net und Quipu wollten wir den Alltag und die Würde der Arbeit hervorheben. Man sieht einen Fischer, der das Netz wirft, und wir haben den Verwandten von jemandem erwähnt, um diesen verdorrten Look zu bekommen. Das ist eine weitere Besonderheit dieser Sammlung.“ . In Lateinamerika sind ältere Menschen eine wichtige Größe. Es gibt also viele alte Leute. Das Gleiche gilt für Quipu, er ist ein Gentleman [his] 60er, 60 irgendwas. Und Sie haben Abuelo oder andere Charaktere, die auf diese Weise codiert sind. Diese Menschen geben Weisheit weiter und sind Menschen aus früheren Generationen, die Sie respektieren und bewundern.

„Ojer Pakpatiq basiert auf K’uk’ulkan, der gefiederten Schlange. Sie hat Flügel, weil die Kreatur in diesem Zustand fliegt. Sie möchten also diese Erweiterung der Sammlung haben, aber die Flügel sind auf ihre eigene Art farbenfroh. Und sie sehen aus wie Arme, wie eine große Umarmung. Das Stück wurde von dem großen Chris Rahn gezeichnet, der auch die andere Seite, den Tempel der zyklischen Zeit, geschaffen hat. Ojer Pakpatiqs Entwurf war komplex und umfasste viele Phasen.

in ihrem Herzen, Verlorene Höhlen In dem Film geht es darum, das Zeitalter der Entdeckungen aus der Perspektive der Menschen zu betrachten, die dort lebten, und nicht aus der Perspektive der Vampir-Eindringlinge. Das zeigt sich in der Geschichte und durch die neuen Fraktionen, aber auch in der Kunst. Sogar Details wie die Kartenrahmen verdeutlichen diesen Perspektivwechsel. Im ersten Ixalan-Deck hatten die Länderkarten einen pergamentähnlichen Rand. Jetzt sind die Rahmen so gestaltet, dass sie wie Kodizes aussehen, inspiriert von visuellen Elementen in den drei erhaltenen präkolumbianischen Maya-Büchern, wie dem Madrider Kodex.

Verlorene Höhlen Es orientiert sich schamlos an vielen lateinamerikanischen Kulturen aus verschiedenen Zeiträumen. Die Kunst auf den Karten zeigt leuchtende Petroglyphen, die von den Nazca-Linien inspiriert sind. Der Maya-Kalender inspirierte Schilde und andere Ziermotive. Das Volk der Olteken trägt den geflochtenen Quipu, der von den Inkakulturen geschaffen wurde. in diesem Sinne, Verlorene Höhlen Es begegnet einer Reihe unterschiedlicher lateinamerikanischer Kulturen und Epochen. Angesichts der Art und Weise, wie es auf unterschiedliche Kulturen zurückgreift, und der potenziellen Probleme, die mit der Homogenisierung verschiedener Kulturen in einer Gruppe in der Fiktion einhergehen können, fragte Polygon Cartagena, wie das Team an den Aufbau einer einzigen Welt aus mehreren Kulturen und Völkern herangegangen sei.

„Wir wollten, dass dies mit Wasser verbunden ist. Wenn Sie sich die Umgebung auf der anderen Seite des Tempels der zyklischen Zeit ansehen, werden Sie feststellen, dass es dort viel Wasser gibt. Zahnräder waren eine weitere Form, die wir hier im Set häufig verwendet haben – Zahnräder, Stäbe, quadratische Spiralen, Glyphen und diese Formen tauchen überall in der Sammlung auf. Warum Zahnräder? Kalender, Maya-Kalender. Die konzentrischen Zahnräder stehen in Beziehung zueinander nach Alter, Jahr und Monat. Wir haben das aufgeschlüsselt und umgedreht zu einer Idee für die Sammlung. Der Grund dafür, dass man Zahnräder, Maschinen usw. in einer Wasserumgebung sieht, ist, dass die Mayas als großartige Ingenieure bekannt waren und riesige Städte hatten.

„Wir haben nur eine Fantasiewelt. Wir haben sie abhängig davon gemacht, auf welche Fraktion man sich konzentrieren würde und worauf [the faction] Gibt es. Daher ist das uigurische Volk auf die Götter und ihre Diener im Popol Vuh angewiesen. Du denkst darüber nach, was sie hier machen, warum sie hier sind, anstatt zu denken: Okay, ich gehe mit den Azteken und die Azteken werden so und so sein. Man kann die Dinge nicht direkt aufeinander abbilden, weil man die Geschichte nicht nacherzählen möchte. Sie möchten das Interesse der Menschen für die Geschichte so weit steigern, dass sie in den Quellen nachschlagen und herausfinden können, Na ja, das ist ziemlich cool. Woher haben sie es? Und ich möchte, dass die Menschen dieses Gefühl haben.

Wie haben wir das gemacht? Wir haben versucht herauszufinden, was am besten zur Philosophie oder Idee oder sogar zur Mechanik der Karte passt. Also haben wir uns die Dinge angeschaut und natürlich wurde jede Karte von Beratern überprüft.

Das Projekt beinhaltet viel Recherche und hat einen wissenschaftlichen Charakter. Teammitglieder, darunter ein Sprachexperte und ein Berater, halfen bei der Überprüfung und Führung der Gruppe. Darüber hinaus sagte Cartagena, dass die Karten aktuelle archäologische und paläontologische Funde enthielten, um die visuellen Bilder zu bereichern. Aber Die verlorenen Höhlen von Ixalan Es war nicht nur eine akademische Übung; Es stellt auch ein zutiefst persönliches Projekt für Cartagena und die anderen Latino-Führungskräfte im Team dar.

„Die Sammlung enthielt viele Dinge, die ich liebe: Geschichte, Archäologie, Sprachen, die Begegnung der Kulturen, Lateinamerika, und ich war sehr glücklich, all diese Dinge aufzunehmen. Es war zeitweise ein sehr stressiger Prozess, aber ich bin es.“ Ich bin sehr zufrieden damit. Das ist ein Leidenschaftsprojekt geworden. Für mich ist es tatsächlich ein Leuchtturm geworden.“

Das Projekt fühlte sich so persönlich an, dass Cartagena nicht widerstehen konnte, Illustrationen zur Sammlung beizusteuern. Zum Beispiel eine Statue Tikun Umaneiner der letzten Herrscher des K’iche-Volkes, an dem er auf dem Weg zur Schule vorbeikam, war inspiriert Kunst von Jadelight Spelunker. Obwohl die Idee, dass der Hintergrund eines Künstlers seine Kunst beeinflusst, möglicherweise nichts Neues ist, ist sie noch in Arbeit Die verlorenen Höhlen von Ixalan Heben Sie sich in einer größeren Kultur hervor, in der Latinos oft lernen, ihre Herkunft zu verbergen.

„Vielen von uns, die wir in Lateinamerika aufgewachsen sind, lehren sie, unsere Kultur und indigene Sprachen zu hassen. Manchmal verlieren wir den Kontakt zu den Menschen und unseren Vorfahren. Die letzten zwei Jahrzehnte waren ein Prozess des Versuchs, eine Verbindung dazu herzustellen. Ich habe gelebt.“ Ich lebe seit vielleicht einem Jahrzehnt in den Vereinigten Staaten. Deshalb wollte ich mich mit den Dingen verbinden, die ich liebe, den Erfahrungen, die ich gemacht habe, und den Menschen, die ich getroffen habe.

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