„The Wiz“ in der Broadway-Rezension: Spaß auf Kosten einer zusammenhängenden Geschichte

Förderung Als „The Wiz“ von „Blackest of Black Lenses“ in einem Feature der New York Times steht die neue Wiederaufnahme, die gerade am Broadway Premiere hatte, in Verbindung mit seinem Vermächtnis und bietet ein unterhaltsames Erlebnis. Aber irgendwann geht dieser „Weise“ schief. Die Produktion konzentriert sich auf die Schaffung von Unterhaltung und die Hervorhebung der Schwärze auf Kosten einer kohärenten künstlerischen Vision.

In der „Der Zauberer von Oz“-Adaption zieht Dorothy (Nichelle Lewis) erneut die Pantoffeln an (Silber, nicht Rubinrot) und holt eine Gruppe Freunde (Avery Wilson, Philip Johnson Richardson, Kyle Ramar Freeman) ab, die auf der Suche nach etwas sind der große und mächtige Zauberer (Wayne Brady), der… Er kann alle Probleme lösen. Die Harmonien und Soli erhalten oft begeisterten Applaus, ein Beweis für das große Talent der Band. Lois ist die sanfte Dorothy, die die zarte Ballade „Home“ wunderbar und emotional interpretiert. Melodie A. Bates ist als Tante Em und die böse Hexe Evelyn eine mächtige Kraft, die der Gospel-Ballade „Nobody Brings Me No Bad News“ Humor und stimmliche Geschicklichkeit verleiht. Brady ist ein energischer, fröhlicher Charmeur, der seine überlebensgroße Persönlichkeit voll und ganz verkörpert. Freeman verhält sich hysterisch wie ein Löwe und bringt das Theater häufig zum Gelächter.

Aber der Klang der Musik war überwältigend. Der Gesang eines bestimmten Künstlers wird oft vom Schwung des Orchesters verschluckt. Lied für Lied hören die Sänger zu (Deborah Cox, die Glinda spielt, ist während ihrer Strophe in „He's the Wiz“ fast unhörbar, eine echte Schande angesichts ihres großen Könnens). Da die Darsteller zum Singen gezwungen wurden, wurde die Routine immer vertrauter.

Auch die Entscheidungen von Regisseurin Shelley Williams sind enttäuschend. Der Wiederbelebung mangelt es an Synergien zwischen den Bildern. Die Projektionen und Requisiten, die uns durch die Orte bewegen, lassen Oz allgemein und billig wirken.

Die Bühnenbildnerin Hannah Beachler, bekannt für ihre Arbeit in der Black Panther-Serie, Ausleihen Aus einer Sammlung schwarz inspirierter Bilder: die farbenfrohen Häuser des schwarzen New Orleans und die in Bäume geschnitzten Adinkra-Symbole. Afrobeats und kraftvolle Fäuste zieren den Green Wiz Throne. Aber es ist fragmentiert und nie zu einer nachhaltigen Vision verschmolzen.

In einem Musical voller Bilder vernachlässigt Williams die Veranschaulichung wichtiger Momente. „No Yellow Brick Road“ ist eines der denkwürdigsten Bilder des Musicals. Es wird durch Tänzer ersetzt, die gelbe Gardeuniformen tragen, die so bedruckt sind, dass sie wie eine Straße aussehen. Ihre üblichen Ein- und Ausgänge werden langweilig, besonders wenn ihre Choreografie nicht den Rest der Bühne ausfüllt.

Wir sehen auch nie, wie Dorothy nach Hause zurückkehrt und sich wieder mit ihrer Tante trifft (das Stück endet, sobald sie ihr Zuhause erreicht). Evelyns Kernschmelze findet auf der Spitze eines gestuften Turms statt, sodass das Publikum nur schwache Rauchschwaden sieht, um zu wissen, dass sie besiegt wurde – und zwar sehr schnell.

Die vier Protagonisten des Musicals werden häufig an den Bühnenrand verbannt oder von Mitgliedern der Tanzgruppe blockiert. Die Choreografie von Jakyll Knight, bekannt für seine Arbeit mit Beyoncé, ist ein Publikumsliebling: eine Mischung aus Drehungen, Drehungen und Hebungen. Aber wie bei anderen Elementen der Show gibt es keinen klaren Zusammenhang mit der Erzählung.

Das Originalbuch von William F. Brown wurde von der Komikerin Amber Ruffin aktualisiert, deren Witze manchmal lustig sind (obwohl einer, in dem Evillene Angst hat, ihre Seidenpresse nass zu machen, etwas nervig ist). Ruffin verschwendet keine Zeit damit, ihren Sinn für Humor zu erklären, und lässt diese … Wir Wer es bekommt, bekommt es.

Doch die dramatischen Fragen zu Dorothy bleiben hinter der Wand des Geplänkels verborgen. Warum betrachtet Dorothy Kansas plötzlich als ihr „Zuhause“, besonders nachdem sie ihre tiefe Isolation in der ländlichen Hölle geteilt hat? Wie fühlt sich Dorothy während ihrer Reise, insbesondere da sie den Großteil ihrer Dialoge dazu nutzt, ihre Freunde ständig zu ermutigen? Auf der Suche nach einer schönen Zeit bleiben diese grundlegenden Fragen unbeantwortet und Dorothy wird an den Rand ihrer Geschichte gedrängt.

„The Wiz“ ist in vielerlei Hinsicht eine magische Stunde. Es macht Spaß zu spüren, dass das Publikum es wirklich genießt. Doch ihr Engagement für die Freude führt sie auf einen sehr schwierigen Weg.

Zauberer, läuft im Marquis Theatre in New York. 2 Stunden und 30 Minuten, inklusive Pause. wizmusical.com